|
ТЕАТР "ДВА плюс КУ".
Владимир Захаров, в прошлом инже
нер-конструктор робототехник,
несколько
лет работал в Томском театре куклы
и ак
тера "Скоморох". Им была
придумана и ис
полнена механика кукол к известным
спек
таклям этого театра "Котлован"
и "Мастер
и Маргарита". Покинув
"Скоморох", В.За
харов вместе с Ольгой Кушковой
создали
театр на основе куклы нового
типа
("кукла на запястьи"),
изобретенной
В.Захаровым. Их первый спектакль -
сказ
ка "Жан из стручка" по
собственной
пьесе.
Когда я пришел в куклы
(конструктором в профессиональный
театр кукол), моя прежняя профессия
робототехника первое время сильно
мешала: не доверял рукам актера,
слишком увлекался механикой, не
хватало "кукольности" идей
конструкций. Со временем освоился,
появилось первое "кукольное
изобретение": глаза с поворотным
веком. Глазницы куклы пустые, а
веки, кроме того, что они
закрываются, имеют возможность
поворота на 360. Чернота частично
закрытой глазницы заменяет зрачок
глаза и дает возможность управлять
направлением взгляда куклы. Но
кроме того, такие глаза могут быть
изумленными, хитрыми, прищуренными,
слепыми, больными, веселыми,
грустными...- масса возможностей.
Второе "кукольное
изобретение"- кукла на запястье
(термин Виктора Платонова).
Туловище куклы крепится на кисти
так, чтобы указательный и средний
пальцы руки актера стали
непосредственно ногами куклы.
Самый важный момент - управление
головой, на нее передается движение
кисти актера относительно
предплечья. Рождение этой куклы и
послужило толчком для создания
своего театра. Причин для его
появления было много. Созрела
необходимость создания среды
реализации творческого потенциала
как своего, так и других. Театр
кукол лучше всего для этого
подходил, и время подтвердило
правильность сделанного выбора.
Одной из задач театра стала
проработка конструкции новой куклы
и освоение пространства, в котором
она может работать. Первый
спектакль после долгих поисков
стали ставить по своей пьесе, так
как драматургия профессионалов для
театров кукол оставляет желать
лучшего, да и специфика театра (двое
актеров, реализация творческих
потенциалов) предъявляет особые
требования к пьесе: она должна быть
интересной детям, взрослым и нам,
тем кто ее делает и играет. Кукол
сначала попытались делать
традиционных, крашенных, но
довольно быстро поняли свою ошибку:
очень живая кукла диссонировала с
"мертвым" крашенным лицом,
несмотря на подвижные глаза и рот.
Тогда сделал деревянную головку с
глазами-черными шариками. Взгляд
сразу стал осмысленный, кукла
теплой (дерево пропитано воском и
все, никаких красок) и очень живой.
Применение дерева (корня кедра)
стало основным для наших кукол.
Особенно хорошо дерево показало
себя на сложных куклах с рабочим
ртом и глазами - простота
конструкций, удобство и надежность
намного выше, чем у машевых.
Немного о
конструкции куклы.
У первых кукол
вся механика передачи движения на
голову куклы располагалась над
запястьем. Захват на предплечьи
шаровым шарниром (в месте изгиба
запястья) соединяется с основой
куклы и три тяги от захвата
передают движение кисти. Две тяги
вращают голову вправо и влево при
повороте кисти соответственно (это
очень важно) вправо и влево. Чтобы
голова была послушна малым углам
поворота кисти (такие уж у нас руки),
тяги поворота перекинуты через
барабанчик диаметром 7 мм. Третья
тяга при подъеме кисти поднимает
голову. Возврат - пружина. Руки
куклы - на тросточках. У правой
тросточка около 20 см, у левой - в два
раза короче и может заканчиваться
"наперсточком", который может
одеваться на большой палец и
управляться им. В этом случае можно
управлять двумя руками куклы
одновременно или оставить правую
трость, снять "наперсток" и
работать им. Все части руки куклы
деревянные и в местах сгиба
соединены кожаными ремешками.
Ремешки должны быть достаточно
жесткими (очень важно), чтобы давать
некоторую свободу при движении
руки, но и "тянуть "за собой
прикрепленную часть и в то же время
легко сгибаться. Так как трости
расположены горизонтально (в
отличии от вертикального у
тростевых кукол), то это дает более
подвижную руку куклы и правильный
подбор длины и жесткости
соединений (в том числе и положение
крепления трости на ладошке) дает
отличный результат. Это старые
истины, но почему-то о них в
профессиональных театрах забыли.
Обувь у куклы не должна быть
большой - иначе она будет
запинаться. В обуви обязательны
патрончики на палец - закрепить и
скомпенсировать разную длину
пальцев (указательный короче -
патрончик длиннее). Подошва мягкая -
в жесткой "ходить" трудно.
Основная работа с куклой при
изготовлении - настройка. Кукла
должна быть очень послушной любому
движению руки актера, тогда она
сама будет все делать, останется
только наблюдать за ней и
подсказывать где что не так. Имеет
значение все: хорошо ли сидит на
руке захват, легко ли ходит шаровой
шарнир, какая длина рычагов на
тягах, какая толщина лесок для тяг
(не слишком ли жесткие), хорошо ли
основа сидит на кисти, не ерзает ли.
Кукла делается на конкретную руку и
требует тщательной подгонки и
бережного обращения. Голову куклы
надо обязательно делать пустой
внутри, даже если нет механики глаз
и рта - чтобы снизить инерцию,
сделать легкой в работе, послушной.
Шею - подлиннее, чтобы тело не
мешало поворотам головы. Верхнее
расположение тяг плохо сказывается
на эстетике куклы ("аппарат
Елизарова"). Приходится все
прятать под рукава. Следующая
конструкция решала несколько
задач: убрать механику вниз, под
руку; сделать основу куклы без
обхвата кисти, дав возможность
работы с открытой рукой, без
перчатки; проработать управление
глазами и ртом; сделать руки куклы с
рабочими пальчиками, чтобы она
смогла работать с предметом, менять
характер руки. Новая кукла дала
возможность работать рядом с
актером, нисколько ему не уступая в
живости. Конечно она требует
кропотливости как при
изготовлении, настройке, так и при
работе с ней, но ведь это такое
удовольствие, от которого грех
отказываться. Есть мнение, что
такая подробная механика не видна
зрителю. Категорически не согласен.
Что-то увидят, чему-то не поверят, но
допустят - все мелочи сложатся в
общую картинку "живой куклы".
Чем ближе к ней - тем больше
открытий для зрителя, как в
нормальном "живом" театре.
Потом, после спектакля, он прибежит
в недоумении и не разочаруется, а
ошалеет от того, что кукла возьмет
его палец своей ручкой, подтянет к
себе, в глаза ему заглянет и крякнет
удовлетворенно.
Чтобы понять, по каким законам
строится все в нашем театре, надо
сказать немного о нем самом, о
структуре его, что ли. С появлением
Ольги в моей жизни связана реальная
возможность создания театра. Театр,
как образ жизни, ее очень устраивал.
Когда мы играем спектакль - нас
двое. "Нас двое и с нами
куклы..." Нет ни монтировщиков, ни
операторов, все делаем мы, наши
руки, наши ноги. Когда делаем
спектакль - я пишу пьесу, придумываю
кукол, декорации, делаю все это.
Одно время помогал художник, Юра
Сапцын. Кое-что нарисовал для
спектакля (часть кукол, эскизы
ландшафта книжки, красил книжку).
Аппаратуру делает Сергей Гурин: вся
электроника, программирование - это
по его части; я - только корпуса,
простейшие схемы автоматики,
магнитофоны, механику, плату
выпилить... Когда начинаем
репетировать, приходит Володя
Козлов и садится в кресло
режиссера-педагога. Ваяет
спектакль и актеров из нас заодно.
Когда едем на фестиваль - тут
подключается наш стилист Лариса
Смаковская. Придумывает и шьет нам
представительские костюмы,
потихоньку "залазит" в
спектакль с костюмами и тряпочками.
Моя задача - всем обеспечить
легкость их творческого труда,
сделать за них то, чего они не хотят
делать, что их стопорит, не дает
творчески развернуться. А потом они
уже сделают то, чего я не умею. Я и о
себе не забываю. Таскать и собирать
все что делаем - мне, поэтому
основная задача - сделать все
легким и компактным. И интересно
мне должно быть, отсюда и всяческие
сложности, фокусы, чудеса и бездна
автоматики (гримасы
робототехнического прошлого). Есть
еще один очень важный человек -
Андрей Рюмин, директор фирмы
"Протей". Он нас подобрал
полтора года назад (с легкой руки
Сергея Мироновича Маргулиса) и
предложил свою заботу. Теперь мы
вдвоем имеем нестабильную (она все
время растет) зарплату,
"уверенность в завтрашнем
дне", лишены заботы об оформлении
театра, имеем средства на
приобретение материалов, деталей,
кое-какой аппаратуры (фирма нам
помогла купить компьютер, подарила
цифровой, "соньковский",
маленький, меньше нашего
теперешнего плеера, магнитофон,
который скоро начнет работать с
новой аппаратурой), всегда есть
транспорт для выезда со спектаклем.
Благодаря этим людям, мы спокойно и
легко можем работать и ставить
перед собой немыслимые задачи.
Освоение пространства для работы
куклы шло довольно сложным путем,
потому что тесно переплеталось с
пространством, необходимым для
нашего театра, которое развивалось
уже по формуле "нас двое и с нами
куклы". Мы делали свой первый
спектакль и параллельно с куклами,
декорациями и репетициями шла
работа над остальными
обязательными для театра частями -
свет и музыка. В качестве декораций
была сделана книжка размером 60х70х15.
Книга имеет три разворота и каждый
разворот трансформируется в
объемный ландшафт с кустами,
цветами, бугорками, пеньками и
деревьями. Страницы выполнены в
виде рамок с днищем, куда и прячется
весь ландшафт. Картины вырастают на
глазах у изумленной публики и
хорошо настраивают ее на спектакль.
Стол, на котором раскладывается
книжка, наклонный к зрителям.
Высота его зависит от роста актеров
и у нас составляет 90 см. Получается
площадка шириной 140 см и глубиной 60
см. Работаем в "черном
кабинете" с открытыми лицами.
Задником первое время служила
хлипкая ширма, прикрывавшая нас
сзади и с боков черным бархатом.
Потом мы сделали балаган с крышей и
занавесом. В качестве фонарей
используем внутренности от
диапроектора "Экран". Сейчас я
попытаюсь описать аппаратуру на
сегодняшний день, не вдаваясь в
этапы, которые она пережила за эти 2
года. Это довольно трудно сделать,
потому что постоянно идут
изменения, усовершенствования.
Происходят они спонтанно, цепляясь
друг за друга. Простой пример с
Колей Шторкиным. Сделали балаган с
занавесом - надо как-то занавес
поднимать, нам самим неудобно.
Значит надо барабан ставить с
приводом. А зачем барабану просто
так крутиться? Посадили куклу, руку
приладили к барабану, Колей
нарекли, Шторкиным. Крутит. А что
ему просто так сидеть? Пусть звонки
дает. А что молча сидеть, раз рот
рабочий? Научили говорить. Есть у
нас очень хороший друг - Сергей
Гурин. Талантливейший программист
и системотехник. Еще в пору
создания театра он как-то спросил,
чем бы он мог нам помочь. Очень
хочется. Ну, говорю я с опаской,
неплохо бы регулятор света... Ну, это
просто, а вот по сложнее что-нибудь,
по грандиознее? Может быть
как-нибудь компьютер приспособить?
Тогда это казалось шальной мыслью.
Теперь у нас всей аппаратурой,
обслуживающей спектакль, управляет
компьютер NOTE-BOOK(NB-386SX).
Программирование осуществляется
на языке "2К". Это уникальный
язык параллельного
программирования, специально
разработанный Сергеем для нашего
театра. Контроллер служит для связи
компьютера со всей аппаратурой
(через параллельный порт) и имеет 64
логических выхода, 32 логических
входа и 6 аналоговых выходов (для
управления светом). Блок питания
обеспечивает исполнительные
устройства необходимым
напряжением. Светоустановка имеет 6
управляемых каналов по 1 квт каждый
и коммутатор, обеспечивающий
подключение 18 фонарей к 6 каналам.
Плеер с усилителем (20вт) и
динамиками (по 6 вт) обеспечивают
фонограмму спектакля и управляется
также компьютером. Шесть фонарей
(по 100вт) с управлением направления
луча и механизмом смены фильтров (30
смен цвета за спектакль). Два
вентилятора с управляемой
скоростью (наш ветер). Коля Шторкин -
рабочийсцены. Вся аппаратура,
балаган и куклы укладываются в два
ящика (они же - стол) размером 70х60х17.
И все это весит 25 кг. Ставим
декорации полтора часа, разбираем -
30 минут. Есть у нас педаль-кнопка,
при помощи которой мы (ногой или
рукой) включаем блоки программы.
Сама программа пишется на русском
языке и выглядит примерно так:
..............................
ожидание_кнопки();
магнитофон(564);
ожидание_места_фонограммы(87);
фонарь_2(влево,6);
пауза 5000;
изменение_яркости_2(255, 3000);
ожидание_кнопки();
...............................
Это значит, что после нажатия
кнопки включится фонограмма на
определенную часть (564 импульса
фотодатчика тонвала), а с 87-го
импульса фонограммы 2-й фонарь
повернется влево на угол 6х4,5=27 и
после паузы 5 секунд в течение 3-х
последующих будет увеличивать свою
яркость до максимума (255). Объем
программы ограничивается только
нашей фантазией. Сколько угодно
смен состояния света, с какой
угодно скоростью и частотой (только
смен цвета всего 30, но это пока),
сколько угодно изменений положения
фонарей, какой угодно ветер - все
зависит от нас, от того, что нам
нужно. Наверное можно вместо одного
управляемого фонаря поставить
пять, десять в конце концов, обычных
и обойтись ими. Но, во-первых, их все
на себе таскать; во-вторых, мы же
делаем театр кукол, так почему бы не
превратить в куклу фонарь? Пусть он
живет вместе со всеми. Я ведь могу к
нему обратиться как к равному в
спектакле, и он ответит, глянет в
зал, согласно кивнет и померцает.
Нужно только соблюсти меру, такт, не
пережать с техникой и сделать ее
живой. Конечно, все это сказка. Ее
можно посмотреть, пощупать, даже
дадим на клавишу подавить. Но это не
для профессионалов. У нас нет
ничего супер сложного, в смысле
технологии - все делалось на кухне
двухкомнатной "хрущевки" из
доступных материалов. Но это все
надо любить, ковыряться в нем,
беречь и лелеять. А потом, в
середине спектакля вдруг
почувствовать, что все вокруг живет
своей жизнью и мы во всем этом
существуем на тех же основаниях,
что и говорливый, усердный Коля
Шторкин, и послушный фонарь. Все
друг от друга зависят и надеются,
что не подведут. Мы - один организм.
Мы друг друга сделали. Мы верим друг
в друга и доверяем. Нас двое и с нами
куклы...